Mostrando entradas con la etiqueta post-punk. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta post-punk. Mostrar todas las entradas

lunes, 26 de noviembre de 2012

El Columpio Asesino - Lucas 44-48 - 2005


No son un plato de digestión fácil, pero una vez catados, me fue imposible resistirme al encanto de El Columpio Asesino. Ya su primer disco me gustó mucho, pero es que desde entonces los navarros no han dejado de crecer, dejando atrás las sospechas de hype y dándonos la razón a los que apostamos por ellos desde su primer disco. Lucas 44-8 (2.005) es un CD-EP que precedió De mi sangre a tus cuchillas (2.006). Son tres temas raritos (me quedo «Lucas 24»; «Floto» y «Amarillo» me parecen un pelín inferiores), cargados de psicodelia que mezclan sin complejos la electrónica, el rock bailable y el pop. Podríamos decir que se mueven entre el Aviador Dro, Sonic Youth o los Pixies, y que quedan a millas de toda esa caterva de modernitos que les ha dado ahora por el dance rock.

Descarga

viernes, 2 de noviembre de 2012

Turnomatics - Diablo bueno - 2006


Sin desmerecer a los Zombies, esto ya es otra cosa. Aunque al principio no me convencieron mucho, la verdad es que poco a poco los Turnomatics se han ganado un hueco en mi lista de imprescindibles. Después de un 7" compartido con 3 Delicias (y que busco como loco) Diablo bueno (2.006) nos llegó de la mano de los benditos de Big Black Hole Records con portada de elatomo de lo más molón (aunque la verdad es que así mola mucho más). «Diablo bueno» y «Diógenes» se reparten la cara A, más experimental y marciana que la B; la primera es un extraño cruce de instro-surf y post-punk, mientras que la segunda podría pasar por una versión post-punk de Jeffrey Lee Pierce. Para la cara B Turnomatics aprietan el acelerador a ritmo de synth-post-punk con la retro futurista «Circuito integrado» (que recuerda horrores a Grupo Sub-1) y «All I Want», la cual, por cierto, termina en un bucle sin fin. Y creo que con éste ya están aquí los nueve 7" editados por Big Black Hole.

Descarga

viernes, 12 de octubre de 2012

Josetxo Anitua & Atom Rhumba - Bilbao 13.05.05 Kafe Antzokia (MCD) - 2005


Cuando la revista Ruta 66 (que hay que ver lo que ha perdido, oigan...) cumplía veinte añitos lo celebraba con un concierto en el Kafe Antzokia. Me hubiese gustado estar sólo por ver lo que Josetxo Anitua (de los míticos Cancer Moon) podía hacer con los estupendos Atom Rhumba. No pudo ser, pero me pude resarcir, en parte, haciéndome con Bilbao 13.05.05 Kafe Antzokia (2.005), el mini CD que Noizpop editó con una (escasa) parte del show. Sólo siete temas, todos ellos versiones, escogidos con un gusto y sapiencia envidiables y que suenan frescos y potentes, dejando el mal sabor de boca por no haber estado allí esa mágica noche. Aquí encontraran a Doc Pomus vía Sonic Boom («Lonely Avenue»), los T. Rex más oscuros («Pain and Love»), the Velvet Underground sin Nico (la psicotrónica «Lady Godiva's Operation»), Caetano Beloso («Maria Bethânia»), el simpar Jonathan Richman («Those Conga Drums»), el «I Can Only Give You Everything» (popularizada por Them) vía the Troggs y un pistonudo  «Theme de Yo Yo» de the Art Ensemble of Chicago. Bonita edición, exclusivamente en CD, envuelta en una caja de cartón y con notas interiores del propio Anitua.

Descarga

miércoles, 10 de octubre de 2012

Swell Maps - Read about Seymour 7" - 1977 (2004 reissue from the Swell Maps Box Set)


Gracias a la labor de Munster Records, que editó sus singles en un excelente box set, los británicos Swell Maps están hoy bien localizados en mi mapa musical. Formados por los hermanos Nikki Sudden y Epic Sountracks, junto a Biggles Books, Phones Sportsman, Golden Cockrill y Jowe Head, publicaron su primer 7", conocido como Read about Seymour (1.977), en cuanto terminaron la educación secundaria. Nikki y Epic eran confesos admiradores de T. Rex, y todos sus singles siguen la estructura con la que Marc Bolan gustaba de poner en sus 7": una canción en la cara A y dos en la cara B. Bajo la influencia de Can (la de T. Rex también puede olerse en «Ripped & Torn» y «Black Velvet»), los de Birmingham se adelantaron al post-punk cuando el punk acababa de estallar. Visionarios, marcianos y con clase. ¿Alguien da más?

Descarga

jueves, 9 de agosto de 2012

Crass + Poison Girls - Split 7" - 1980


Cuando apareció su split en 1.980, Crass y Poison Girls —dos bandas bien conocidas en el mundillo anarkopunk— ya llevaban muchos años trabajando codo con codo. Desde su formación, en 1.976, las chicas venenosas se trasladaron a la comuna formada por los miembros de Crass, la autodenominada banda más peligrosa del Reino Unido, con quienes compartieron bolos y militancia durante muchos años. Como decía, curiosamente su estrecha colaboración no se plasmó en vinilo hasta 1.980, año en el que aparece «Bloody Revolutions» b/w «Persons Unknown». Y como en todo lo que rodeaba a ambas bandas, aquí también había una buena causa: la financiación del Anarchist Centre, para el que consiguieron nada más y nada menos que diez mil libras, dicen las lenguas bondadosas, gracias a las ventas de este singelo. Los Crass hacen gala de su personal, festivo y psicodélico punkismo con «Bloody Revolutions», mientras que el «Persons Unknown» de Poison Girls es más bien un oscuro post-punk en el que Vi Subversa se muestra como una réplica femenina a Jello Biafra (¿o deberíamos decir al revés?). Ambos temas envueltos en un collage marca de la casa mostrando a los cuatro jinetes del apocalipsis en divertida pose, más la habitual dosis de propaganda en forma de desplegable.

Descarga

jueves, 7 de junio de 2012

Earthmen & Strangers - Painter b/w Space on Our Hands - 2010


Ya sabéis que por aquí se admira mucho a Ryan Rousseau, Steve Sleaze y Jay Reatard (o sea: los Reatards). No me cansaré de decir que han hecho el mejor punk que he servidor haya escuchado made in EE.UU. durante la pasada década. Así que sigo con fervor y alegría cada una de sus aventuras, que no son pocas. El primero, no contento con deleitarnos con cada entrega de los macanudos Tokyo Electron, comenzó un nuevo proyecto, Earthmen & Strangers, allá por 2.008 (más o menos). En este caso, al igual que hiciese Jay Reatard en solitario, Rousseau explora su faceta más melódica, llevando a las idem un poco más allá de lo que hace con Tokyo Electron. Su primer y homónimo LP (2.009) abría ese camino con decisión, pero en «Painter» b/w «Space on Our Hands» (2.010) entró a explorar un pop oscuro con una clara influencia del post-punk ochentero. No lo dejen pasar, sibaritas del rock, como todo lo que hace este extraterrestre, este proyecto es sencillamente delicioso.

Descarga

martes, 15 de mayo de 2012

The Clash - Rock the Casbah b/w Long Time Jerk - 1982 (2006 reissue from The Singles Box Set)


Una cosa hay que reconocerle a los Clash. Muchas, vale, pero sobre todo una: perseverancia en su experimentación sin fin. Lo malo de Combat Rock (1.982) es que estaban ya lejos, muy lejos, de la frescura de sus inicios, de London Calling (1.979), incluso del Sandinista! (1.980). No digo que sea un mal disco, de hecho no lo me lo parece en absoluto, pero sí que es cierto que se notaba un relativo estancamiento y falta de ideas. Pro otro lado, me parece normal: ya lo habían intentado (y conseguido) casi todo: punk, rockabilly, reggae, funk, tecno-pop, dance-rock, post-punk, dub... Pero por muy iconoclasta que uno sea, por mucho que le guste meter el dedo en la llaga, por malo que pueda parecerle Combat Rock, no puede negar algo: que el disco tenía sus momentos, y que «Rock the Casbah», decimoséptimo 7" de los británicos, es uno de ellos. Una pieza de dance-rock, con ritmo funk que te pone a bailar desde el segundo cero. El post-punk verbenero de la cara B («Long Time Jerk») ya es otra cosa. Pero, por lo menos, los chicos lo seguían intentando.

Descarga

lunes, 12 de diciembre de 2011

Really Red - Despise Moral Majority E.P. Live in Texas 11-10-80 - 1980


Pioneros de la escena del punk tejano, Really Red se formaron en la conservadora Houston a mediados de los setenta y menos de una década después ya estaban disueltos, dejándonos cuatro singles y dos elepés, todos publicados en su propio sello C.I.A. Records. Fueron una célula inquieta, grandes agitadores de la escena local y colaboradores en todo tipo de actos de apoyo a causas perdidas. Despise Moral Majority E.P. (1.980) fue su segunda referencia, un EP de cuatro temas grabados en directo en el que ya podemos encontrar cómo la etiqueta punk se les quedaba tan pequeña como a Black Flag la etiqueta hardcore. Su música, oscura, dramática y de interesantes desarrollos, se engloba mejor en el paraguas del post-punk/post-hardcore. Para lo que me costó y lo bien que estaba la copia, me da que es algún repress (probablemente no legal), pero no he encontrado información sobre el asunto.

Descarga

lunes, 3 de octubre de 2011

Poch - Viaje por países pequeños b/w Buscando relojes - 1988


La movida madrileña estaba llena de marcianos, eso está fuera de toda duda. Y fuera de duda está también que en muchos casos, el único talento que poseían muchos de ellos era, precisamente, el ser marcianos. No es el caso que nos ocupa, ya que Poch, uno de los cerebros de los inigualables Derribos Arias, andaba sobrado de talento. Y parece ser que, según narran amigos y cronistas de la época, lo suyo no era pose o intentar ir de moderno. No, al chico más pálido de la playa de Gros le salía así. Tras disolverse de mala manera los Derribos Arias (por diferencias entre Poch, por un lado, y Alejo Alberdi y Juan Verdera por otro), Poch inició su aventura en solitario con dos discos vitalistas que, aunque no llegan a la genialidad de las grabaciones de su banda anterior, son notables frescos del imaginario de su autor. De su segundo disco, Nuevos sistemas para viajar (producido, por cierto, por Juan Verdera, ya que habían recuperado la amistad) salió este sencillo con «Viaje por países pequeños» y «Buscando relojes» (1.988). Mientras que la cara B es una de esas pequeñas joyas de psicodelia after-punk marca de la casa, «Viaje por países pequeños» es un ska-pop festivo (en la onda del archiconocido «Aquí no hay playa» de The Refrescos, que apareció sólo un año después) cantado por su hermana Teresa (la hermana de Juan Verdera), que se adelantó casi media década al tontipop y que como tal debería ser reivindicada por la modernez indie.

Descarga
Enlace ed2k (eMule)

viernes, 9 de septiembre de 2011

Scientists - This Is My Happy Hour b/w Swampland - 1982 (2001 reissue)


Cuando The Invaders se transformaron en Scientists allá por 1.978, la banda de Kim Salmon y Boris Sujdovic eran unos (muy buenos) émulos de los Ramones y Real Kids, aunque ya contaban con una marcada personalidad. En 1.982 los dos citados reforman la banda y dan una vuelta de tuerca a su sonido, acercándose al post-punk y al swamp rock. Ondeando orgullosos la bandera de batalla de The Cramps y The Stooges, facturan un primer single («This Is My Happy Hour» b/w «Swampland») a finales de 1.982 que, aunque mantiene ramalazos melódicos deudores de su primera etapa, es ya toda una declaración de principios, la de un sonido propio que creó escuela y nos dejó una serie de discos fabulosos (acudan a anteriores entradas para más info). Reeditado afortunadamente por Munster Records en 2.001.

Descarga
Enlace ed2k (eMule)
Cómpralo en Munsterama (¡inexplicablemente aún quedan copias!)

miércoles, 30 de marzo de 2011

Joy Division - An Ideal for Living - 1978


No creo que hoy os descubra nada, pero nunca es mal momento para hablar de Joy Division o de, más concretamente, su fantástico debut An Ideal for Living (1.978). Estamos en los primeros pasos del grupo, cuando Martin Hammet y Tony Wilson todavía no se habían cruzado en su camino y donde se muestran con toda su crudeza. Presentan, pues, sin ambages su faceta más punk y violenta, con las líneas de bajo y la sorda batería que les caracterizó en sus comienzos cruzados por los estupendos riffs de Bernard Summer y la hipnótica y personalísima (e imitada hasta la saciedad) voz de Ian Curtis. «Warsaw» y «Failures» muestran su admiración por Iggy Pop y The Stooges, mientras las oscuras «No Love Lost» y «Leaders of Men» sientan las bases de su quejumbroso y etéreo post-punk. Una obra cumbre que ahora os ofrezco en 7" (es una reedición, y aún así me costó una pasta) y con su artwork original, un desplegable que refleja la malsana fascinación por el fetichismo nazi que la banda sufría en sus inicios.

Descarga
Enlace ed2k (eMule)

miércoles, 16 de marzo de 2011

Scientists - We Had Love b/w Clear Spot - 1983 (2001 reissue)


Continuamos explorando el lado más oscuro de los Scientists: el periodo que va de 1.982 a 1.984, que comprende dos mini LP y dos 7". Un periodo en que grabaron canciones con una capacidad emocional al alcance de muy pocos y que son la quintaesencia del sonido por el que los Scientists son hoy tan admirados; un periodo en el que, como dijo Kim Salmon en las notas del recopilatorio Blood Red River 1982-1984 (2.000), dejaron un futuro prometedor en Australia para languidecer en la oscuridad del Reino Unido. Después de registrar los sencillos «This Is My Happy Hour» b/w «Swampland» (1.982) y «We Had Love» b/w «Clear Spot» (1.983), que hoy os presento (versión del Captain Beefheart incluida), y el seminal Blood Red River (1.983), movieron sus culos al Reino Unido debido a las buenas reseñas que en el New Musical Express hacían de sus trabajos. Mientras recorrían Europa apareció This Heart Doesn't Run on Blood, This Heart Doesn't Run on Love (1.984), grabado en Sídney antes de su partida y que cierra su época dorada.

Descarga
Enlace ed2k (eMule)

jueves, 10 de marzo de 2011

Paniks + Fabuloso Combo Espectro - Tribute to The Oblivians Vol. 3 - 2009


Como prometí, vuelvo con la tercera entrega de Tribute to The Oblivians (2.009). Desde Barakaldo llegan los Paniks, combo garagero que ya va acumulando unas cuantas referencias (la mayoría de sus trabajos son autoeditados) y que comienza a hacerse un nombre en la escena sixties estatal. Aquí se cepillan «Coge ese tren» («Ride that Train») en forma de lo que podríamos llamar garage swamp: sucio, violento y espasmódico; piensa en The Cramps + Billy Childish y acertarás. En la otra cara nos encontramos con los madrileños Fabuloso Combo Espectro, que se atreven con una oscura y apocalíptica «Big Black Hole», también en castellano,  para la que han contado con la ayuda de Proxe (otrora en los extintos The Suckin' Dicks) para los aullidos y berridos de ultratumba. Y al escucharlo, no puedo dejar de pensar en lo acertado de la colaboración; Proxe era una de las mitades que dirigieron Big Black Hole Records.

Descarga
Enlace ed2k (eMule)
Cómpralo en Ghost Highway Recordings (¡pocas copias!)

jueves, 23 de septiembre de 2010

Scientists - This Heart Doesn't Run on Blood, This Heart Doesn't Run on Love - Mini LP - 1984


Los Scientists, fundados por Kim Salmon y James Baker, fueron los amos y señores del post-punk australiano. Después de una primera disolución, Baker fundó The Hoodoo Gurus y Salmon reformó los Scientists con Brett Rixon (batería), Boris Sujdovic (bajo) y Tony Thewlis (guitarra), la mejor formación que el grupo tuvo nunca. Alejados ya de los sonicos más punkrockers de su primera etapa, pero aún empapados del protopunk más rabioso, se adentraron en los tortuosos caminos del post-punk y se hundieron hasta el cuello en el cieno del swamp blues, con Stooges, Cramps y The Gun Club como referentes. Sólo podían parir grandes obras, como los mini LPs Blood Red River (1.983) y This Heart Doesn't Run on Blood, This Heart Doesn't Run on Love (1.984), verdaderas muestras de paroxismo y autoinmolación que valen por muchos discos de más larga duración.

Descarga
Enlace ed2k (eMule)
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...